Det finns ingen ersättning för praktiken. Genom att spendera ett par timmar med ditt instrument varje dag man utveckla särskilda förbindelser med det.
Du måste ha en vanlig metod rutin som innehåller vissa konstanta element (t.ex. uppvärmningsövningar) samt rörliga delar som behandlar din nuvarande allén studie. Och utför inte räknas som praktik. Även spelningar och som i kyrkan eller för personlig njutning är en viktig del av din musikaliska utveckling, kommer att ersätta inte tid i replokalen.
Det finns dock tillfällen när du inte kan upprätthålla en regelbunden träning rutin. Alla de andra delarna av ditt liv folkmassan och du upptäcker att du måste ta en extra timme i praktiken var du kan. Det verkar meningslöst att starta en lång rad projekt praxis som kommer att kräva veckor eller månader av konstant arbete, eftersom ni vet att det inte kommer att hända.
SÃ¥ ska du ge upp?
Du måste skjuta upp tanken på att förbättra din musikalitet tills du har mer tid (och är du säker på att tiden kommer att komma)? Här är ett alternativ - Jag kallar det "target bombningar."
Du har en timme att praxis. Hitta något att praxis som för närvarande inte i din arsenal. Det kan vara en slicka, en skala, en uppsättning ackord voicings, en del av en melodi, en transkriberas solo, vad som helst. Men detta är viktigt: det måste vara små. Ange inte ett allmänt mål (t.ex. behärskar McCoy Tyner stil pentatonik improvisation). I stället väljer ett litet företag (t.ex. en viss pentatoniska slicka att lära in 12 tangenter). Antag att detta är den enda möjligheten du har att lära sig denna fråga. I morgon du gå vidare till något annat.
Närma timmen praxis med denna attityd: "Vad kan jag göra inom den närmaste timmen för att ständigt förbättra min musikalitet i en mycket liten men mätbart sätt?"
Mer specifikt, "Vad kan jag göra för att behärska den här posten så att den blir självförstärkande, så att den omedelbart kommer att börja dyka upp i mitt prestandabortfall?"
Din plan är att sluka detta en liten sak så fullständigt att den inte kan glida iväg.
Om det är en slicka, gör det en kort en och lära sig det på flera nycklar. Träna fingersättningen.
Spelar det över random II-V talföljder.
Solo över några låtar och arbete att slicka på var du kan.
Om det är ett ackord uttryck, praktiken är det i 12 tangenter, fungerar det i låtar, och se till att du kan göra mjuka övergångar till och från andra voicings.
Om du inte får det i slutet av timmen, förlorar du det för alltid. Men om du förtär det fullt tillräckligt, då det börjar direkt att visas i dina föreställningar. Det kommer att bli en liten del av din stil och du kommer aldrig förlora det.
Detta är mål bombningar. Det är intensiv, fokuserad, och kan vara oerhört effektiv och tillfredsställande. Även vid första kan det vara en metod som du använder för att du inte kan få tid till det mer traditionella, rutin-orienterad praktiken kan du hitta det så framgångsrikt och roligt att du gör den till din primära strategi.
När allt klättrar du ett berg med tusentals små steg. Ta varje steg så bra att du aldrig behöver ta det igen.
Jag har sett detta synsätt underverk för många studenter, och jag använder det hela tiden själv. Jag har också sett det ett misslyckande för andra. Det kräver ett slags tunnelseende, en vilja att gnaga på en sak i en timme utan att låta andra intressen inkräkta.
Du kan känna dig som om du spelar när du ska arbeta eller att fokusera på ett litet område som inte är produktiv när det finns så många viktiga områden som skall täckas. Men när du riktar framgångsrikt bomb några småsaker, kommer du att inse att needlessness av dina funderingar.
Hursomhelst, prova denna metod - se om den passar din stil.
Copyright 2006 RAW Productions
Nedan listas fler artiklar med anknytning till ovan nämnda artikel från "Musik" artikel kategori.
Är intresserade av ovanstående artikel "Spela piano - There Is No Substitute for Practice" är också intresserade av relaterade artiklar som anges nedan:
I dagar när kraftfulla produktionsverktyg finns till hands med ett par musklick, och marknadsföring dig till miljontals människor världen över är lika enkel, det viktigt att ha en kort guide för nybörjare. Stepping dig genom processen från början till slut och förhoppningsvis hjälpa dig att hoppa över hindren många av oss blundered igenom i början av dator musik.
När du tänker på sånglektioner exakt vad som kommer i din hjärna? Det är troligt att du skulle säga en sjungande lektion äger rum vid en skola, hem eller företag. Dessa sånglektioner är populära ansikte mot ansikte sånglektioner som ofta ges av en professionell, men visste du att de inte är de enda typer av sånglektioner tillgänglig?
Om du känner dig trött på att spela samma julmusik varje år, det finns en sak du ska veta att konstnärer alltid försöka släcka album i deras nya egna versioner av traditionella julsånger. Låtarna kan vara samma varje år, men artisterna sätta sina egna tar på dem för att göra dem friska.
Om du bara i nybörjaren skrämmer att lära sig spela gitarr eller om du vill lära dig det du behöver för att börja med grunderna. Du vill inte rusa in i det så därför vill vi börja med några baby steg. Denna artikel är för nybörjare som har haft liten eller ingen erfarenhet spela gitarr. Lär dig några tips för att göra lärandet gitarren lite lättare för dig.
Akustiska gitarrer är bra att spela och mycket familje-och granne-vänlig men nybörjare akustisk gitarr spelare måste vara försiktiga när de köper sitt första instrument. Denna artikel tar upp de viktigaste punkterna du måste tänka på som nybörjare gitarr köpare.
Guitar tab är det enklaste sättet att skriva gitarrmusik men om man gör det med en textredigerare det kan vara tidskrävande att skriva ut alla linjer och få siffrorna på rätt plats. Om du vill skriva en egen flik för gitarr, är program som är tillgängliga - gratis och för ett pris - som redigerar och spelar gitarr tab för dig. Förmodligen den bästa gratis alternativet är TuxGuitar. Namnet hänvisar till pingvinen logotypen i samband med operativsystemet Linux. TuxGuitar utvecklades för Linux, men fungerar på Windows också.
Musik och konst: att föra nationer samman
Musik och konst är två metoder för kommunikation som behöver ingen översättning. Musik kan framkalla samma känslor överallt i världen, oavsett språk. Det är bokstavligt talat, ett universellt språk. Bilden kan skildra samma svar oavsett vilket språk du talar.
